Marina Abramović wurde 1946 in Belgrad geboren. Sie studierte Malerei, wandte sich aber bald der Performancekunst zu – einem damals noch kaum etablierten Genre. In den 1970er-Jahren wurde sie international bekannt für radikale Performances, in denen sie ihren Körper extremen physischen und psychischen Belastungen aussetzte.

Sie wurde mit ihrer Performance „Rhythm 0“ (1974) schlagartig berühmt. In dieser stellte Abramović nämlich ihren Körper dem Publikum sechs Stunden lang völlig passiv zur Verfügung – zusammen mit 72 Objekten, von Federn über Rosen bis hin zu einer Pistole mit einer Patrone. Die Besucher konnten mit ihr machen, was sie wollten. Der Beginn war harmlos, aber nach 3 Stunden wurde es extrem: ihr wurden die Klamotten vom Leib geschnitten, sie wurde geschnitten, ihr Blut wurde abgeleckt und sie wurde fast vergewaltigt. Sie weinte, aber sie blieb still, sie blieb das Objekt. Bis eine Gruppe von Menschen sich schützend vor sie stellten. Das Werk untersuchte, wie weit Menschen gehen, wenn ihnen völlige Kontrolle gewährt wird – und wie schnell Gewalt entstehen kann.

Ein zentrales Kapitel ihrer Karriere war die langjährige Zusammenarbeit mit dem deutschen Künstler Ulay. Zusammen führten sie intensive, oft konfrontative Performances auf – bis hin zu ihrer symbolischen Trennung 1988 auf der Chinesischen Mauer (die Performance dauerte 3 Monate – und als sie sich in der Mitte trafen, war es das Ende der Beziehung).

Später arbeitete Abramović allein weiter, unter anderem mit der spektakulären Retrospektive „The Artist Is Present“ (2010) im MoMA in New York, bei der sie schweigend Besuchern gegenübersaß – für 3 Monate, ca. 8 Stunden täglich. Die Menschen standen Schlange – obwohl der Kurator gesagt hatte „Was für eine Schnappsidee- keiner hat Zeit sich auf den leeren Stuhl zu setzten und dich anzustarren. Wir sind in New York!“. Ihr in die Augen zu sehen, nicht ausweichen zu können, löste bei vielen Menschen Tränen aus. Hier kam es auch wieder zu einem Zusammentreffen mit Ulay, der sich Marina auch gegenübersetzt. Ihr Reaktion – sehr ergreifend, denn sie musste weinen.

Mit ihren mittlerweile fast 80 Jahren (!!! – sie sieht viel jünger aus) ist sie immer noch aktiv und nutzt auch die neuen Medien. Sie macht weder vor NFT-Kunst und auch KI halt. Wir werden in der Ausstellung in der Albertina Modern sicher auch etwas davon sehen!