Ausstellung
Clair-Obscur
Ausstellung
Clair-Obscur
Ausstellung in der Bourse de Commerce
Clair-Obscur – Eine Reise durch Schatten und Licht
Clair-Obscur – Eine Reise durch Schatten und Licht
bis 24.August 2026
& Fujiko Nakayas Cloud #07156
bis 14. September 2026
Ausstellungen in der Bourse de Commerce
Die Rotunde der Bourse de Commerce verwandelt sich dank der Arbeit Cloud #07156 von Fujiko Nakayas für die Ausstellung „Clair- Obscur“ in eine Nebelwolke. Dazu kommen rund 100 Werke aus der Pinault Collection die den Einsatz von Chiaroscuro von der Renaissance bis in die Gegenwart nachzeichnen. Darunter bedeutende Künstler wie Alberto Giacometti, der deutsch Fotokünstler Wolfgang Tillmans und Sigmar Polke, der ebenfalls einer der bedeutendsten deutschen Künstler der Nachkriegszeit war und mit dem monumentales Werk Axial Age vertreten ist.
Weitere wichtige Künstler sind Bruce Nauman, Jean Dubuffet oder Pierre Huyghe.
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Ausstellung
Clair-Obscur – Eine Reise durch Schatten und Licht
bis 24.August 2026
mit Fujiko Nakayas Cloud #07156
bis 14. September 2026
Ausstellungen in der Bourse de Commerce
Öffnungszeiten
Montag, Mittwoch bis Sonntag, 11.00 – 19.00 Uhr
Freitags verlängerte Öffnungszeiten bis 21.00 Uhr
Dienstag Ruhetag
Preise
Zeitgebundene Tickets
15 Euro für Erwachsen
10 Euro für 18- bis 26-Jährige
freier Eintritt für Kinder unter 18 Jahren (resevierung trotzdem notwendig)
Kostenlose verlängerte Öffnungszeiten am ersten Samstag im Monat von 17.00 – 21.00 Uhr (mit Warteschlangen zu rechnen)
Tageskarte
20 Euro für Erwachsen
17 Euro für 18- bis 26-Jährige
Audioguide
Kostenlos und ohne Download über visite.boursedecommerce.fr
Allgemeiner Audioguide zur Geschichte und Architektur der Bourse de Commerce auch auf Deutsch. Die Ausstellungen auf Französisch und Englisch.
ICOM Karte
Kostenloser Eintritt, aber Reservierung nötig.
Die Hintergründe
Hell-Dunkel Malerei
Chiaroscuro (auf Deutsch: Hell-Dunkel-Malerei) ist eine Maltechnik, die durch den starken Kontrast zwischen Licht und Schatten, Tiefe und Dramatik in einem Bild erzeugt. Ursprünglich in der Renaissance entwickelt, erreichte sie im Barock – insbesondere durch Künstler wie Caravaggio – ihren Höhepunkt. Caravaggios Werke, etwa „Die Berufung des Matthäus“ (1599–1600, Kirche San Luigi dei Francesi, Rom), nutzen Chiaroscuro, um emotionale Spannung zu erzeugen und den Betrachter förmlich in die Szene hineinziehen. Rembrandt van Rijn erzeugte mit Chiaroscuro emotionale Tiefe und eine fast magische Atmosphäre. Seine „Nachtwache“ (1642, Rijksmuseum, Amsterdam) ist ein Meisterwerk der Lichtführung.
Der Ausstellungstitel „Clair-Obscur“ spielt auf den Namen dieser Technik an. Hell-Dunkel wird hier als philosophisches Prinzip verstanden, das die Dualität von Sichtbarem und Verborgenem, Bewusstem und Unbewusstem erkundet.
Meine Highlights:
Ganz klar steht Fujiko Nakayas Cloud #07156 ganz oben auf der Liste. Es ist der Dreh und Angelpunkt und alle sprechen gerade darüber!
Die japanische Künstlerin Fujiko Nakaya hat ein Kunstwerk geschaffen, das ausgerechnet aus etwas besteht, das man normalerweise gar nicht greifen kann: Nebel. Statt Stein, Metall oder Farbe verwendet sie lediglich Wasser und Luft. Mithilfe spezieller Hochdruckdüsen entstehen Milliarden winziger Wassertröpfchen, die die Rotunde der Bourse de Commerce immer wieder in eine dichte Wolke verwandeln.
Das Besondere daran: Die Installation sieht nie gleich aus. Temperatur, Luftfeuchtigkeit, Luftströmungen und sogar die Bewegungen der Besucher beeinflussen die Form des Nebels. Jeder Moment ist daher einzigartig und jeder erlebt das Kunstwerk ein wenig anders.
Fujiko Nakaya gilt als Pionierin der sogenannten Nebelskulpturen und arbeitet bereits seit den 1970er-Jahren mit diesem ungewöhnlichen Medium. Für die Bourse de Commerce entwickelte sie eine Installation, die perfekt mit der Architektur des Gebäudes zusammenspielt. Der Nebel verhüllt und enthüllt immer wieder den markanten Beton-Zylinder des Architekten Tadao Ando und lässt den Raum dadurch ständig anders wirken. Besonders beeindruckend ist der Blick von den oberen Galerien: Von dort sieht die Installation wie ein riesiges Wolkenmeer aus, während man unten mitten durch die Wolke hindurchlaufen kann.
Auch der Titel hat eine Bedeutung. Die Zahl 07156 verweist auf eine Wetterstation in der Nähe der Bourse de Commerce und schlägt damit eine Brücke zwischen dem künstlich erzeugten Nebel im Inneren und den natürlichen Wetterphänomenen draußen. Für Nakaya ist Nebel nämlich weit mehr als nur ein spektakulärer Effekt: Er macht Luftbewegungen sichtbar und lässt uns unsere Umgebung und den Raum auf eine völlig neue Weise wahrnehmen.
Ihre Nebel-Skulptur verwandelt die Rotunde also in eine traumhafte, fast surreale Landschaft verwandelt. Die Besucher*innen verschwinden im Dunst, als wären sie selbst Teil eines Gemäldes von William Turner oder Caspar David Friedrich.
Zur Ausstellung
Clair-Obscur
Sigmar Polkes „Axial Age“ ist ein halluzinatorischer Zyklus, in dem Licht und Farbe zu einer fast greifbaren, spirituellen Präsenz werden. Er besteht aus neun Paneelen, für die er verschiedenste Materialien wie Gold- und Silberfolie, Pigmente aus Halbedelsteinen, Acryl, toxische Pigmente, Metall und Resin mischte. Da die Materialien farb-, licht- und feuchtigkeitsempfindlich sind, verändern sich die Werke in nicht vorhersehbarer Art und Weise.
Bill Viola lässt in seinen Videoinstallationen Körper aus der Dunkelheit auftauchen – eine Hommage an die alten Meister wie Caravaggio. Fire Woman ist ein unglaublich beeindruckendes, kraftvolles und zugleich bedrohliches Video, das im Untergeschoss des Museums zu sehen ist.
Victor Man zeigt in der Galerie 3 eine Serie von fast unwirklich schimmernden, fluoreszierenden Gemälden, die teilweise an Goya, teilweise an Dali erinnern. Auf jeden Fall ist er ein zeitgenössischer Vertreter des Chiaroscuro.
Wolfgang Tilmans Fotografien spielen mit Licht, Schatten und unterschiedlichen Perspektiven. Viele seiner Werke wirken zunächst abstrakt, offenbaren beim genaueren Hinsehen aber immer neue Details. Damit passen sie perfekt zum Thema der Ausstellung Clair-obscur, die sich mit Wahrnehmung und dem Zusammenspiel von Hell und Dunkel beschäftigt.
Mein Fazit
Clair-obscur beschäftigt sich immer wieder mit der Frage, was wir sehen – und was verborgen bleibt. Viele der Werke spielen mit Licht und Schatten, Realität und Illusion, und laden dazu ein, die eigene Wahrnehmung zu hinterfragen. Dabei geht es nicht nur um das Sichtbare, sondern auch um das, was sich dahinter verbirgt.
Für mich hat sich der Besuch aber schon allein für das Erlebnis gelohnt, in Fujiko Nakayas Nebelwolke zu verschwinden. Dazu kommen die faszinierenden, fast magisch leuchtenden Gemälde von Victor Man, die du dir auf keinen Fall entgehen lassen solltest. Und als perfekter Abschluss wartete im Museumsrestaurant noch ein Wolken-Dessert, das eigens für die Ausstellung kreiert wurde.
Danke, Céline 😉
Eure Anne
Text- und Bildrechte: © Céline Mülich, 2026
Mit Unterstützung von Anna Okolowitz.
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