Wichtige Themen in Chagalls Bildern sind neben den weltpolitischen Ereignissen auch Mutterschaft, Geburt, Tod und Liebe, die immer wieder in verschiedenen Formen auftauchen. Und so wird auch die Ausstellung in diese Bereiche gegliedert.

In seinen Werken verwendet er auch oft Tiere wie den Hahn, den Pferd oder die Kuh. Den Hahn sieht man meistens im Zusammenhang mit Liebespaaren. Was er für Chagall bedeutet, weiß man nicht zu 100 %. Das Pferd symbolisiert für ihn wahrscheinlich Freiheit und die Kuh das Leben.

Seine Bilder wirken oft, als wären sie ein Abbild (s)eines Traums: Sie sind abstrakt und gleichzeitig so, als wäre dies diese Verzerrung Normalität. Sie sind surreal und voller Fantasie und Poesie. Sie sind leicht und gleichzeitig schwer. Ja, der Surrealismus hatte einen starken Einfluss auf seine Kunst. Dennoch zählte Chagall nie vollständig zu einer dieser Bewegungen. Sein Stil ist einzigartig und unverkennbar.

Chagall malt vermehrt Szenen aus dem Zirkus mit stierköpfigen Wesen, die Geige spielen, bunten Clowns und Fischen. Diese Bilder scheinen seine Sehnsucht nach Freiheit auszudrücken, die im Zirkus (im Gegensatz zu seiner eigenen Realität) verwirklicht wird. Trotz der Farbpracht und der dargestellten Zirkusfreude strahlen die Werke eine gewisse Schwere und Traurigkeit aus. Vielleicht sind es seine schmerzhaften Erfahrungen von Flucht und Vertreibung, die dadurch spürbar werden. Das große Zirkusbild durfte ich nicht fotografieren – also unbedingt selbst hingehen, um dich selbst davon zu überzeugen!